琴弓轻扬，莫扎特的音符穿越时光，照亮了北京的冬夜。1月27日晚，纪念奥地利作曲家莫扎特诞辰270周年音乐会在中央歌剧院剧场上演。在中央歌剧院音乐总监、首席指挥杨洋的执棒下，中央歌剧院歌剧团、合唱团、交响乐团倾力协作，携手中央歌剧院院长、著名小提琴家刘云志，为观众呈现了一场纯净而深邃的音乐盛宴。

音乐会以明媚与沉思交织的《G大调第三小提琴协奏曲》开场。刘云志手中的小提琴化作最灵动的歌者与乐队默契配合，精湛的技艺与深情的诠释，不仅展现了莫扎特天才的创造力，更让观众领略到古典主义均衡之美下的丰沛情感。曲终掌声如潮，刘云志以一首《爱的忧伤》作为返场曲，深情的旋律再度赢得热烈的掌声。

随后，音乐会的重心转向宏大诗篇《d小调安魂曲》。在杨洋极具张力的指挥下，歌剧团、合唱团、交响乐团构筑起肃穆而“崇高”的声场。女高音阮余群、女中音牛莎莎、男高音李爽、男低音宋沣润以各具魅力又浑然一体的歌唱，赋予这部杰作深邃的情感力量。演出结束，观众以持久而热烈的掌声回馈艺术家。

“能呈现这部作品，我特别开心，同时也感到压力很重。”中央歌剧院女高音阮余群表示，此次演出是“专业和艺术修养的巨大考验”，“我们对这部作品怀有深深的敬畏之心。我与另外三位领唱曾成功挑战过威尔第的《安魂曲》，此次再度携手直面莫扎特，希望把这部经典的音乐震撼力呈现出来，让观众在剧场里既能感受到心灵的宁静，又能经历精神的洗礼。”

“莫扎特早已超越了德奥，成为世界文明的象征。”在中央歌剧院院长刘云志看来，这场音乐会有着独特的意义，“尽管身负院长职责，我始终视小提琴为第一专业，永远不会放弃。在莫扎特诞辰之日登台演出，以职业音乐家的身份致敬莫扎特，不仅是艺术院团的责任，更是我们发自内心对艺术的尊重。这场音乐会不仅是一次音乐的回响，更是对人类音乐文明发展的见证，我们选择在他生日之时纪念他，也是向音乐文明致敬。”文/本报记者 田婉婷 摄影/卢旭